龙泩图册设计,坪山学校宣传册定制

期刊版式设计中的注意事项

版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片（图形）及色彩等视觉传达信息要素，进行有组织、有目的的组合排列的设计行为与过程。
版面设计不仅仅是装饰和美化，它的主要功能应该是调动所有平面元素，达到视觉传达准确的目的，这是版面设计的真正功能，而美化则是第二位的，是从属性的。以下需要注意的事项，是容易被忽视的本质问题。

阅读顺序
版式设计服务于内容，编排时要考虑读者会以怎样的顺序去阅读作品。文章、图片和设计元素，都要注意阅读的先后顺序，让读者的视线按照顺序自然流畅的移动。相反，若在阅读中实现移动停滞、茫然，会使读者产生不必要的疲劳。

在通常情况下，人的视线是由上到下移动的。再有，阅读横排文章的时候视线是按从左到右，阅读竖排文章则是按从右到左的顺序自然移动。但是要编排的内容有文字和图片时，就需要把图片和文字一并考虑来设计视线移动。特别注意图片摆放位置如果不合理，就会拦腰斩断文章的阅读。不要认为“阅读文章后不就知道顺序了吗”，阅读的同时还要思考顺序才能读下去的文章，不但会分散读者注意力，而且还会给阅读增加很大的负担。所以设计时要考虑好阅读的顺序，把版式设计得行云流水、流畅自然。

画册印刷注意事项
一套的画册设计完成还不能说是完全成功了。那么只有在完成印刷这一步，才能够算一个精美画册的制作结束。设计非常重要，那么画册的印刷也是非常一部重要的步骤而且很多细节要特别注意。

画册印刷注意什么

1、出血线
在画册印刷的文字内容要距离裁切边缘小于3mm，这样做的目的就是避免在切割的时候被切到文字。

2、转曲
使用软件设计作品的时候，文字转曲线或描外框。否则可能会出现字体有缺损的出现，而且尽量不要使用系统字。

3、印刷色差
在印刷中，彩色印刷不能以萤幕或打印机列印的颜色来要求印刷色。客户制作的时候，参考填充色来制作。同时在印刷的过程中也可能会受纸张油墨，影响可能是差会有一些差异这也是一种现象。

4、印刷底色
画册在印刷的时候底纹或底图颜色不要低于10%，这样是避免印刷成品时无法呈现。

5、不留裁切线
一个完整的画册制作完成之后，不需要画十字线。可以用两个隐形的线框来当做作尺寸，裁切之后四边要保留1mm。

怎样设计印刷好企业画册？

画册是企业宣传企业形象，传递产品服务信息，更是吸引更多潜在客户注意力的重要途径之一。企业做好画册印刷对于企业的市场定位，企业品牌宣传是十分必要。它是能起到很好的宣传效果的，宣传产品，吸引顾客。在印刷画册的时候，它有什么必要性吗？

　　如何做好画册印刷

　　企业先了解自身的企业秉承的经营理念，从而确定画册的整体风格。其次做好细节工作。例如
　　1、注意提供的图像像素，像素过低会导致图像模煳，影响画册质量;
　　2、印刷前注意模式转换，未转变模式将导致色彩失调。
　　3、注意出血控制，出血控制不当，将不利于裁剪。
　　4、注意控制开本页数，开本页数控制不当讲导致画册内部模块拥挤，进而影响企业整体品牌形象。

　　细节决定企业形象及品牌影响力。做好画册印刷的风格设计及细节工作，将有利于企业更好地向客户传递产品或服务，提升客户对于企业的关注度，对企业产品服务的品牌的好感度。


　　画册印刷的必要性

　　画册是很有必要的，***画册印刷的成本与一般的画册印刷成本，并不是所有的公司都会花大量的资金在***画册的印刷上。公司就像一个人一样，你会因为一个人的穿着去判断一个人的家庭背景和道德修养。同样的，企业与企业之间也可以从他们的宣传品质看出公司的能力和品质。所以说***画册印刷是企业实力和品位的一部分体现。
　　画册印刷和一般的画册印刷相比有很多的优势。画册的图案色彩呈现效果丰富，逼真流畅，纸质手感细滑，文字工整洁净。在设计上风格特，具有很强的识别性。
　　画册印刷，承诺品质，成就双向品位。

期刊版式设计的整体风格

一本期刊的版式设计，整体风格的把握相当重要。我们面对不同的栏目，不同的文字和图片，需要对它们进行编辑和梳理，将它们分类、整合，做到一目了然、井井有条。例如，在段落样式里设计了标题的字体后，我们会尽量在每一篇文章里都使用同样的字体，可能只是字号、颜色的变化。大标题、副标题、小标题、抽文等元素也基本会保持格式的一致。这样做既了整体风格的统一和延续，同时又为读者减轻了阅读负担，无需花费更多的时间去“寻找”文章的大标题、小标题分别在哪。

当然也有特例的地方，常见的如专题的开篇，尤其是跨页的开篇，为了凸显视觉冲击力，将标题和文字做特殊处理的情况也很容易被读者理解。我们以《华声》杂志为例，它的专题《我们的长征》，开篇跨页用了创意图片加上特殊设计的字体，既贴近主题，又使人眼亮，而且此专题用图案做页眉，十分特别，整体延续性强，使被表达对象的特征更加鲜明、。

篇幅较多的文章，不同栏目之间在版式设计上往往也需要保持一定的持续性和节奏感。对于期刊来说，需要在版式设计上保持一定的共性，就是风格要协调，但也要注重变化，各个栏目的性质，在统一中变化，变化中统一。

作品集排版字体怎样才合适？
艺术留学作品集中排版占据了很大一部分，其中字体就是作品集里的很大一部分。这不仅关系到大家的申请还关系到大家艺术留学材料准备的质量。但是很多同学在设计艺术留学作品集的时候经常把自己的目光放到设计和创意上，很少有人在作品集设计的字体上认真对待，所以针对这种情况，天道小编特意为大家准备了一下字体设计的要点，希望可以对大家有所帮助。


1、字距、词距与行距

字体排列中讲究三大间距：字距、词距、行距。只要这三大间距控制好，阅读就会更加顺畅，页面也会更加美观。

字距

字距是指英文字母之间的间距。在正文中出现的字距一般都已由字体设计师精心调整过，不会出现太大的差错。

但是在大字号字体的排列中和全字母logo设计中往往需要手动修改字距。这种字距的调整没有的计算方式，而是靠人眼估算视觉上的舒适度。

字距中宽的距离一般出现在以下这些地方：

● 两个圆形字母之间

● 一个圆形边与一条直边的字母间

● 两条直边的字母之间

● 圆形边与斜边的字母之间

在调整有衬线字体和无衬线字体时(个人理解为穿鞋的与光脚的字体)，你会发现无衬线字体相对而言更容易调出理想的间距，因为有衬线字体的肢体导致它们比较难靠得很近：

词距

词距，是指一段英文单词中之间的距离。通常是为了调整因为字体大小变化而造成的整体段落的长短。

词距一般有正常词距，松散词距离和紧凑词距的范例。一般情况下我们都会使用正常的词距，松散和紧凑的词距则会出现在特意的设计中。

行距

行距，是指每行字之间的距离。行距的增减会影响一段文字的视觉密度。

一般行距是字体大小的120%，相当于10号的字体需要12号的行距。在某些情况中行距也需要考虑增加，列如，在较长且文字较多的一行文字中，或在字号小于8号时，和使用粗体或无衬线字体时。

总而言之，如果你的页面看上去有些密或“深”，可以考虑增加行距美化页面。

如果出现了这两种情况，可以通过改变段落宽度或使用soft return(在需要换行的词前面按下shift+return)来修改段落。



2、文字段落宽幅要适中

一段英文文字的宽度一般建议控制在18到57个字母之间，包括词语间的空格。

因为从阅读的角度来讲，如果段落过宽或过窄，眼睛左右的来回会比较费劲，尤其在长时间阅读的时候。

3、孤行和寡行

在排列段落时要避免出现孤行(段落中后一个词语形成新的一行)，和寡行(段落中后一行成为了下一行列的开头)：

4、起伏边

在英文的段落排版中，通常是左侧对齐，而让右侧自然形成起伏边。起伏边的呈现方式会影响阅读的顺畅和视觉美感。

✔ 正确的起伏边应呈现出一个隐约而规则的Z字形线条

✘而一个不好的起伏边，其Z字形线条则是不规则的

5、小心这个Gutter

Gutter是指每列之间的留白空间。如果是为打印的书刊类做设计，那么需要注意的列距便是左右页之间的列距，因为可能会出现这种尴尬的情况：

6、请尊重字体

作为字体设计师，不希望看见的就是自己设计的字体被随意拉扯。如果需要，建议换一种宽些或窄些的字体使用。

7、别用太多种字体

大部分设计师建议在设计中使用的字体种类，不要超过2-3种，以避免不必要的视觉繁琐。

以上内容就是睿艺小编关于艺术留学作品集的问题为大家提供的几条艺术留学作品集的排版建议，希望大家可以明白这其中的重要性，一名的设计师一定是可以处理各种细节，并且注重去处理这些细节的人，希望大家可以好好重视并且练习此事。

平面设计10种排版技巧
一、直接展示法

这是一种常见的表现手法。它将产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或设计等技巧的写实表现能力，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

二、特征法

运用这种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的目的。

三、对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的 对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。

通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。

四、合理夸张法

借助想象力，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过分夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则”。通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手 法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、、动人。

五、以小见大

在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩，以到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以更充分地表达主题思想。这种表现手法，给设计者带来了 很大的灵活性和无限的表现力，同时为接受者提供了广阔的想象空间，获得生动的情趣和丰富的联想。

六、运用联想法

合乎审美规律的心理现象。在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。通过联想，人们在审美对象上看到自己或 与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富 的。

七、富于幽默法



幽默法抓住生活现象中局部性的东西,通过人们的性恪、外貌和举的某些可笑的特征表现出来。 幽默的表现手法，往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。

幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。

八、借用比喻法

比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝 各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，“以此物喻彼物”，比喻的事物与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有相似之处，因而可以借题 发挥，进行延伸转化，获得“婉转曲达”的艺术效果。

九、以情托物法

艺术的感染力有直接作用的是感情因素，审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。

以美好的感情来烘托主题，真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人，发挥艺术感染人的力量，这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。

十、悬念安排法

在表现手法上故弄玄虚，布下疑阵，使人对广告画面乍看不解题意，造成一种猜疑和紧张的心理状态，在观众的心理上掀起层层波澜，产生夸张的效果，驱动消费者的好奇心和强烈举动，开启积极的思维联想，引起观众进一步探明广告题意之所在强烈愿望，然后通过广告标题或正文把广告的主题点明出来，使悬念得以解除， 给人留下难忘的心理感受。